Скачать курсы и тренинги, вебинары и мастер классы удобнее и быстрее на нашем сайте. Круглосуточная поддержка 24/7
Старт 5 января
10 занятий + Бонусы
4 недели обучения
Курс позволит вам с позиции куратора смотреть на то, что вы создаете, и в формате месячного интенсива переосмыслить полностью свои идеи и почувствовать свободу и безграничность своей Вселенной внутри
Между академическим искусством и современным актуальным лежит будто невидимая пропасть. Художники часто не понимают, как сделать «тот самый шаг», который дает возможность попасть в среду. Мы учимся создавать правильные документы, пишем десятки работ, но не понимаем, почему на заявки галереи отвечают сухим отказом.
Все вокруг твердят, что в центре искусства сегодня стоит ИДЕЯ, что нужно работать со СМЫСЛОМ, что важно осмыслять АКТУАЛЬНЫЙ КОНТЕКСТ, исследовать остро-социальные вопросы. Но как разобраться что это все значит?!
Художникам сложно понять контекст и разобраться, как же эту пресловутую НАСМОТРЕННОСТЬ сформировать. А потом еще и применить к своему искусству. И во всем этом не потерять себя.
Всем инструментам предшествует идея, концепция, вокруг которой строится авторское высказывание. На нем и сконцентрируемся на курсе.
Мы познакомимся с современным искусством 20-21 века с позиции анализа и возможности применить эти знания к глубокому осмыслению своих работ.
Невозможно понять, насколько искусство новаторское, если не определить границы, до которых эксперимент уже расширился, чтобы идти дальше и сказать «свое слово» в искусстве.ДЛЯ КОГО ЭТОТ КУРСВы только начинаете и хотите понять, что есть искусство, а что – нет, чтобы создавать стоящие работы
Хотите, чтобы ваши работы стоили минимум 20 000 рублей, а лучше – 20 000 евро
Мечтаете, чтобы коллекционеры ждали ваши новые работы, чтобы купить их
Вы уже создаёте искусство и хотите найти свою уникальность, выявить свой неповторимый почерк
Мечтаете стать известным художником, чтобы ваш стиль и ваше имя говорили сами за себя
Хотите подойти к своему творчеству концептуально и создать проект собственной выставки
Вы хотите научиться создавать небанальное искусство
Хотите, чтобы ваше искусство воспринималось зрителем наполненным и глубоким
Хотите научиться писать арт-статьи, которые можно публиковать в журнале.
Хотите развиваться в среде актуального искусства, попасть в арт-мир и играть по-крупному
Вы работаете в любой из сфер, которая связана с искусством: художники, скульпторы, перформансисты, дизайнеры, кураторы, менеджеры художников…
Хотите услышать мнение арт-менеджера, искусствоведа, галериста, который изучил вопрос на практике, и знает, как можно воплотить ваши идеи в жизнь
ЧТО ИЗМЕНИТЬСЯ В ВАШЕЙ ЖИЗНИ ПОСЛЕ КУРСАВаши проекты и выставки:Научитесь мыслить концептуально, быть самому себе куратором и создавать выставочные проекты
Сможете реализовать свой выставочный проект на высоком уровне
Научитесь работать с текстом и писать арт-статьи
Ваше понимание себя и современного искусства:Начнете формировать насмотренность
Поймете, как это делать правильно, на что именно обращать внимание
Станете разбираться в направлениях, именах и стилях современного искусства
Научитесь смотреть на искусство не просто как зритель, а как аналитик
Поймете концепцию того, как создавались работы признанных во всём мире мастеров
Научитесь видеть суть, идею известных произведений
Поймете, как применять эти знания в своём творчестве, на что делать акцент при создании работ
ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕКонцепция проекта:
– Рассмотрим поэтапно, как организовать качественную персональную выставку: от кураторского проекта до организационных вопросов
– Составим план проекта персональной или групповой выставки (на выбор), разберем специфику обоих вариантов
– Разберем, кто такой куратор и какие принципы лежат в основе кураторства – это поможет мыслить выставочными проектами и создавать законченные художественные высказывания.
– Подход куратор-художник очень поможет в написании Artist Statement – необходимого документа для заявок в галереи, резиденции, опен-коллыИдеи и креативность:
– Рассмотрим набор креативных техник для развития сильных идей
– Разберем, как идеи переводить в тексты, которые проложат мостик к пониманию вашего искусства зрителем
– Напишем статью лонгрид о вашем искусстве, которая может быть использована для публикации в СМИ, в качестве инструмента PR, в статье каталогаИскусство:
– Рассмотрим вместе с опытным искусствоведом и галеристом историю 20 века по 4 направлениям: Цвет, Форма, Пространство, Смысл.
– Отследим взаимосвязь через анализ работы с каждым из этих инструментов разными художниками в разные времена
– Посмотрим, как одно вытекало из другого и реализовывалось в новом качестве: никаких сухих дат, только мостики через направления, чтобы увидеть развитие идей и собрать целостную картинку у себя в голове.
– Будем смотреть развитие внутри каждого направления, а не просто разбирать разрозненные факты, которые не имеют практического применения
– Исследуем то, с чем работали до нас: чтобы понять до каких границ искусство уже разрослось, сделать шаг за эти пределы и сказать то самое “новое слово”, к которому все так стремятся
– Будем анализировать ключевые и самые яркие точки в современном искусстве, чтобы точно иметь ответ на вопрос «искусство ли это»Художественное видение:
– Уделим большое внимание анализу российского и зарубежного искусства 21 века
– Научимся видеть больше и глубже
– Найдем точки через которые можно не только понять, но и почувствовать искусство – это даст возможность свободно рассуждать о своей философии и говорить о своих работах без страха, приводя аргументы
– Научимся анализировать «сложные» объекты, инсталляции, процессуальное искусство, видео-арт – это даст свободу в поиске своей техники
– Научимся применять алгоритмы анализа информации, чтобы своевременно отвечать на актуальные проблемы времени
– Соберем словарь сложных терминов, чтобы была уверенность, что вы говорите со средой на одном языкеЧТО ПОЛУЧИТЕ ПОСЛЕ КУРСАПроект выставки:
– Подготовите проект реализации персональной или групповой выставки
– Продумаете план и концепцию персональной выставки
– Получите понимание того, как сделать выставку с минимальным бюджетом и при этом вызвать резонанс со стороны общественностиПонимание современного искусства:
– Получите грамотность в вопросах актуального искусства: больше не будет вопроса, как понять, кто из огромного потока художников значим, а кто нет
– Понимание, почему те или иные работы стали знаковыми в истории искусства и определили его развитие
– Умение разбираться в творчестве современных художников и понимание, почему те или иные авторы сегодня получили признаниеПонимание себя и своего творчества:
– Напишете арт-статью, которую можно предложить для публикации в журнале
– Получите инструменты работы с текстом о вашем творчестве
– Умение презентовать свое искусство на качественном уровне
– Осознанность в дальнейших шагах развития карьеры художника
– Нового себя с глубоким взглядом на то, что вы создаете
– Веру в себя, свои силы и своё творчество
– Понимание, что пора мыслить и действовать по-крупному
Спойлер: Программа курса
Занятие 1: Идея во главе всего
– Что такое идеи и откуда они берутся
– Практики для развития креативности
– Как находить идеи в искусстве, актуальные современному контексту российскому и зарубежному
– Обзор актуальных идей в примерах высказываний актуальных художников
– Как избежать банальности
– Какие ошибки совершают художники, работая с популярными идеями
– Как раскрыть самобытность вашего искусства
– Как работать с сайт-специфичным контекстом Результат:
– Поймёте, как находить, генерировать идеи и применять их в своём творчестве
– Научитесь создавать небанальное искусство
– Поймёте, как выразить себя через свои произведения
– Научитесь выявлять особенности места и создавать сайт-специфичные проекты, что является одним из важных направлений в искусстве сегодняБонус:
– Чек-лист “Генератор идей»
– Чек-лист: начнём собирать материал для лонгрида
– Чек-лист: Как написать арт-статью для журналаЗанятие 2: Знакомство с современным искусством: ЦВЕТ
– В какой момент цвет в искусстве перестал быть инструментом, а стал самостоятельным героем?
– Как передать сюжет через цвет
– Какие художники поставили цвет во главе своего высказывания
– Достаточно ли одного цвета, чтобы сказать новое слово в искусстве сегодня
– Как описывать ваше искусство с позиции цвета
– Разные подходы к диалогу с цветом в разных направлениях в искусстве
– Как эволюционировала философия цвета от импрессионизма до неоформализма
– Как цвет влияет на психологию восприятияРезультат:
– Сможете глубже выражать идеи с помощью цвета и уметь это обосновать в своих текстах, описаниях к работам
– Научитесь смотреть на цвет, как на самостоятельного героя произведения
– Сможете обосновывать в artist statement и в диалоге с клиентом сильные стороны своих произведений, если они базируются на эстетике и работе с цветомБонус:
– Чек-лист “Что ещё посмотреть по теме. Цвет: ключевые имена, лекции, книги”Занятие 3: Знакомство с современным искусством: ФОРМА
– От классической скульптуры к лэнд-арту
– Посмотрим, как форма может выражать идею, рассказывать зрителю историю и как ее правильно осмыслить и передать в тексте
– Как современная скульптура отличается от классической и где грань между скульптурой и арт-объектом
– Все об инсталляциях и как работать в этой технике
– Минимализм и знакомство с философией чистой формы и как объект способен менять пространство
– Как произведение искусства способно менять восприятие ландшафтаРезультат:
– Научитесь глубоко смотреть на форму, как на самостоятельного героя произведения искусства
– Сможете осознать силу своих произведений, отталкиваясь от объема
– Расширите границы работы с материалом, которые позволят вам искать новые актуальные медиумы для воплощения своих идей (арт-объекты, инсталляции, скульптура)Бонус:
– Чек-лист “Форма: ключевые имена, лекции, книги”Занятие 4: Знакомство с современным искусством: ПРОСТРАНСТВО
– Человек всегда находится в пространстве и является его неотъемлемой частью – что это значит
– Искусство работает не только с понятием самого предмета, но и исследует среду, в которой он «живет» – посмотрим, как это
– Познакомимся с подходом школы Баухауса в исследовании пространства и узнаем, как «искусство смогли подчинить науке»
– Поговорим про перформансы, хэппенинги, энвайронменты и как через динамику и процесс человек может проявляться высказыванием в пространстве
– Как искусство способно изменить ткань города: стрит-арт, паблик-артРезультат:
– Научитесь осознанно работать с пространством и осмыслять его
– Поймете, как выстраивать диалог со зрителем в пространстве вашей выставки
– Сможете применять эти знания в своих произведениях: рассматривать свое искусство не только изолированно, но и менять с помощью него пространство вокруг
– Расширите границы фантазии и, возможно, решите попробовать себя в перформативных практиках
– Осмыслите себя как инструмент искусстваБонус:
Чек-лист “Пространство: ключевые имена, лекции, книги”Занятие 5: Знакомство с современным искусством: СМЫСЛ
– Современное искусство интеллектуально, хотим мы этого или нет
– Как осмыслять, но не выглядеть глупо
– Как не перегружать смыслами, а раскрывать глубже искусство зрителю
– Рассмотрим острое провокационное искусство и научимся отличать художественное высказывание от пустого эпатажа
– На примерах актуальных работ Венецианской биеннале рассмотрим, как сегодня художники работают со смыслами и найдем «ключи», как эти инструменты применять к своим работамРезультат:
– Научитесь работать со смыслами, анализировать и применять этот подход для углубления своих работ
– Увидите, насколько важно сегодня работать с контекстом и концепциями
– Сможете углубить восприятие тем, которые исследуете
– Разберетесь, чего же ждет арт-среда, когда говорит об “остро-социальном искусстве”Бонус:
– Чек-лист “Смысл: ключевые имена, лекции, книги” – Чек-лист “Как написать статью об искусстве”Занятие 6: ПРАКТИКУМ 1
– Напишем статью, раскрывающую глубину смыслов, которые вы обнаружите или дораскроете в своих работах
– Разберем на вебинаре ваши тексты и я дам рекомендации, как их можно усилить и куда можно обратить фокус вниманияРезультат:
– Получите обратную связь на свои тексты от куратора (тариф с обратной связью)
– На конкретных примерах во время разбора куратором научитесь видеть плюсы и минусы своих текстов
– Сможете скорректировать свои тексты так, чтобы они работали на ваше продвижениеЗанятие 7: Российский рынок современного искусства
– Ключевые именах и ключевые произведениях
– Опыт Уральской индустриальной биеннале, Триеннале молодого искусства
– Премия Кандинского и художники, которых показывают самые значимые галереи в российской арт-среде
– Специфика российского локального рынка с позиции смыслов и концепций
– Моменты, актуальные для зарубежной аудиторииРезультат:
– Научитесь разбираться в ключевых мероприятиях, именах и произведениях
– Получите понимание – какое искусство востребовано сегодня на рынкеЗанятие 8: Художник-куратор
– Кто такой куратор
– Как найти сильную идею для вашей выставки и средства ее трансляции
– Как найти баланс между интеллектуальным и понятным широкому зрителю высказыванием
– Как создать кураторский проект выставки
– Примеры кураторских российских и международных сильных выставочных проектовРезультат:
– Научитесь формировать идею, концепцию выставки
– Разберётесь в том, какие проекты можно считать сильными и какие признаёт международное арт-сообщество
– Поймёте, как создать собственный кураторский проектБонус:
– Чек-лист “Организация выставки”Занятие 9: ПРАКТИКУМ 2
– Обсуждение ваших концепций выставок с практическими рекомендациямиРезультат:
– Получите обратную связь от ведущей курса на идею вашей выставки
– На примере других участников поймёте сильные и слабые стороны разных концепций10 занятие: ПРОЕКТ ВЫСТАВКИ
– Обсудим детально все подводные камни при организации выставки
– Организация выставки и как самому быть себе арт-менеджером
– Все этапы подготовки и реализации выставочного проекта
– Оформим все в готовый проект, который вам останется только реализовать!Результат:
– Поймёте, как не совершать ошибок при создании и реализации собственного проекта выставки
– Узнаете все этапы подготовки и реализации
– Оформите в готовый проект концепт групповой или персональной выставкиБонус:
– Чек-лист: “Словарь актуальных терминов современного искусства”БОНУСЫ
1. Два вебинара от мастерской “Богатый художник”
2. 30 разборов «как это понять» – ежедневный анализ в чате одного актуального произведения современного искусства для формирования насмотренности
3. Бонусы в виде чек-листов от спикера (5 штук)
Спойлер: Подробнее
Концепция проекта
– Рассмотрим поэтапно, как организовать качественную персональную выставку: от кураторского проекта до организационных вопросов
– Составим план проекта персональной или групповой выставки (на выбор), разберем специфику обоих вариантов
– Разберем, кто такой куратор и какие принципы лежат в основе кураторства – это поможет мыслить выставочными проектами и создавать законченные художественные высказывания.
– Подход куратор-художник очень поможет в написании Artist Statement – необходимого документа для заявок в галереи, резиденции, опен-коллыИдеи и креативность
– Рассмотрим набор креативных техник для развития сильных идей
– Разберем, как идеи переводить в тексты, которые проложат мостик к пониманию вашего искусства зрителем
– Напишем статью лонгрид о вашем искусстве, которая может быть использована для публикации в СМИ, в качестве инструмента PR, в статье каталогаИскусство
– Рассмотрим вместе с опытным искусствоведом и галеристом историю 20 века по 4 направлениям: Цвет, Форма, Пространство, Смысл.
– Отследим взаимосвязь через анализ работы с каждым из этих инструментов разными художниками в разные времена
– Посмотрим, как одно вытекало из другого и реализовывалось в новом качестве: никаких сухих дат, только мостики через направления, чтобы увидеть развитие идей и собрать целостную картинку у себя в голове.
– Будем смотреть развитие внутри каждого направления, а не просто разбирать разрозненные факты, которые не имеют практического применения
– Исследуем то, с чем работали до нас: чтобы понять до каких границ искусство уже разрослось, сделать шаг за эти пределы и сказать то самое “новое слово”, к которому все так стремятся
– Будем анализировать ключевые и самые яркие точки в современном искусстве, чтобы точно иметь ответ на вопрос «искусство ли это»Художественное видение
– Уделим большое внимание анализу российского и зарубежного искусства 21 века
– Научимся видеть больше и глубже
– Найдем точки через которые можно не только понять, но и почувствовать искусство – это даст возможность свободно рассуждать о своей философии и говорить о своих работах без страха, приводя аргументы
– Научимся анализировать «сложные» объекты, инсталляции, процессуальное искусство, видео-арт – это даст свободу в поиске своей техники
– Научимся применять алгоритмы анализа информации, чтобы своевременно отвечать на актуальные проблемы времени
– Соберем словарь сложных терминов, чтобы была уверенность, что вы говорите со средой на одном языке
Спойлер: Об авторе
Ведущая Мария Седошенко
– Арт-менеджер, имеет большой опыт работы в галерее, Винзавод, Москва
– Преподаватель истории искусств и истории дизайна
– Лектор истории искусства московского музея (Музей Экслибриса)
– Закончила бизнес-академию РМА по направлению галерейный бизнес
– Получила образование по специальности арт-менеджмент и галерейный бизнес
– Прошла практику в аукционном доме Phillips
– Регулярно консультирует художников по продвижению и развитиюПочему стоит учиться именно у неё:
“Я подхожу к искусству всегда как к комплексу знаний теоретических из истории искусства и практических из рабочей практики. Для успешного развития я бы выделила следующую формулу: теоретические знания по истории искусства(база для анализа и осмысления вашего искусства) + понимание схем и алгоритмов действия рынка(организационные навыки). И, как показывает практика, без знаний в истории искусства очень сложно по-настоящему осмыслить свое творчество.
Главный плюс, как и всегда, ЭКОНОМИЯ ВРЕМЕНИ, получая знания из достоверных источников и практики. Курс будет полезен не только тем, кто хочет самостоятельно организовать выставку, но и каждому художнику, который хочет выйти на новый уровень диалога с самим собой и с миром посредством искусства. Если вы начинающий художник или художник с академическим опытом, любому будет полезно переосмыслить себя В КОНТЕКСТЕ актуального искусства, понимая какие возможности сегодня дает арт-среда”.
Название: Я осознаю себя в контексте современного искусстваАвтор: Мария СедошенкоТариф “С обратной связью” (с доп. бонусами)
Слив качественных курсов на courses24 | Скачать любой тренинг курс практически бесплатно.
Отзывы
Отзывов пока нет.